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A Mostra Brasília – Troféu Câmara Legislativa está em sua 26a edição e premia o audiovisual candango com R$ 240 mil, distribuídos na cerimônia de encerramento do Festival de Brasília. Em 2024, os quatro longas e oito curtas-metragens em cartaz foram selecionados entre 134 filmes inscritos e assistidos por cinco profissionais do audiovisual local.
Todos os filmes da Mostra Brasília serão exibidos com os recursos de legendagem descritiva e audiodescrição ao vivo na sala do Cine Brasília. A Mostra também acontece nas RAs de descentralização do Festival: Gama, Planaltina e Taguatinga.
Exibições nas RAs:
Direção: Adriano Guimarães
Distrito Federal, Ficção, 92 minutos, 2024
Não recomendado para menores de 12 anos
3 de dezembro (terça)
18h no Cine Brasília – Sala de Cinema 1 – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição ao vivo
18h nas RAs do Gama, Planaltina e Taguatinga
Ana retorna à fazenda onde viveu em sua infância para acompanhar os últimos dias de vida de sua irmã, Tereza, acometida de uma enfermidade enigmática que altera os seus estados de consciência.
Direção: Adriano Guimarães
Produtor: Alisson Machado
Produção executiva: Alisson Machado e Ana Paula Rabelo
Roteiro: Emanuel Aragão
Direção de fotografia e operador de câmera: André Carvalheira
Direção de arte: Maíra Carvalho, Marcus Takatsuka e Nadine Diel
Montagem: Sergio Azevedo
Designer de som: Guile Martins (Studio Sohm)
Supervisora de edição de som: Olivia Hernández
Música original: “Metrônomo”, Mateus Ferrari
Elenco: Bel Kowarick, Denise Stutz e Thaís Puello
É artista multimídia brasileiro, reconhecido internacionalmente pelas pesquisas transdisciplinares de performance, teatro, literatura e artes visuais. “Nada” é o longa de estreia do diretor, premiado em 2022 nas mostras Work in Progress (WIP) do 25ª Festival de Cinema de Tiradentes/Brasil, Prêmio WIP Málaga Festival Industry Zone (MAFF) e no Málaga Film Festival/Espanha – WIP Ibero-America Award.
Direção: Fáuston da Silva
Distrito Federal, Ficção, 103 minutos, 2024
Classificação indicativa Livre
4 de dezembro (quarta)
18h no Cine Brasília – Sala de Cinema 1 – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição ao vivo
18h nas RAs do Gama, Planaltina e Taguatinga
Na volta do trabalho, Agnus tem sua vida virada de cabeça para baixo quando o ônibus em que está é assaltado. Em meio ao caos, uma misteriosa heroína mascarada surge e lhe entrega um livro: o Manual do Herói. Com esse estranho guia em mãos, Agnus é lançado em um submundo oculto, fragmentado entre heróis, vilões e omissos. E onde o heroísmo está em alarmante declínio. Os vilões estão prestes a unir forças com os omissos em um acordo raramente visto, uma vez que, equipados com uma perigosa tecnologia de bolhas, agora são capazes de drenar a virtude de quase qualquer um, até mesmo dos heróis. Com o poder dos vilões crescendo, o mundo está à beira do colapso. Agora, Agnus precisará usar as habilidades adquiridas com o Manual do Herói e descobrir que ser herói não é sobre poder, mas sobre querer.
Produtora: Hoje Filmes
Direção e roteiro: Fáuston da Silva
Fotografia: Tiago Esmeraldo
Arte: Isabelle Esmeraldo
Primeiro assistente de direção: Danilo Bola
Executiva: Raquel Felipe
Direção de produção: Gabriel Brito
Produção de elenco: Simone Borges
Som direto: Chico Craesmeyer
Montagem: Fáuston da Silva
Trilha: Juninho Nascimento
Desenho de som: Mauricio Fonteles
Edição de som: Marco Rezende
Coordenação: Liana Faria
VFX: Please No
Finalização: Arthur Gonzaga
Gaffer: Odair Pimenta
Maquinista: Messias Filho
Figurino: Isabela Brasil
Coreógrafo: Pablo Magalhães
É um cineasta de Brasília, reconhecido por contar histórias de superação e esperança nas periferias urbanas. Seu curta “Meu Amigo Nietzsche” acumula mais de 100 prêmios em festivais nacionais e internacionais, incluindo o prestigiado Festival de Clermont-Ferrand, na França. Entre seus outros trabalhos estão “O Balãozinho Azul” e “A Terra em que Pisar”, também multipremiados. “Manual do Herói” é seu primeiro filme em longa-metragem.
Direção: Cristiane Bernardes e Tiago de Aragão
Distrito Federal, Documentário, 89 minutos, 2023
Classificação indicativa Livre
5 de dezembro (quinta)
18h no Cine Brasília – Sala de Cinema 1 – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição ao vivo
18h nas RAs do Gama, Planaltina e Taguatinga
Das entranhas do parlamento brasileiro, acompanhamos deputadas fazendo política. Temas como direitos reprodutivos, educação, estado laico, racismo e polarização política vem à tona, enquanto acompanhamos essas mulheres de perto em seus embates e performances políticas.
Direção: Cristiane Bernardes e Tiago de Aragão
Produção executiva: Ana Rabêlo Rodrigues e Emma Crewe
Assistência de direção: Camilla Shinoda
Direção de produção: Camilla Shinoda, Larissa Do Nascimento
Pesquisa cinematográfica: Camilla Shinoda, Cristiane Bernardes e Tiago De Aragão
Direção de fotografia: Carol Matias
Assistência de câmera e GMA: Ana Luiza Menezes
Cor: Alexandre Veras
Som direto: Olívia Hernández Fernández
Desenho de som e mixagem: Lucas Coelho
Montagem: Marisa Mendonça
Assistente de montagem: Iva Viana Costa
Projeto gráfico: Bruna Daibert
Motorista: Raimundo Lima
É professora da Escola Legislativa da Câmara dos Deputados do Brasil. Sua pesquisa é focada em ações de engajamento digital realizadas por parlamentos e parlamentares. “A Câmara” é sua estreia no cinema.
Dirigiu os curta-metragens “Da Maior Importância” (2011), “Curió” (2014), “Entre Parentes” (2018) e “Luta Pela Terra: (2022). Em 2023, estreou o seu primeiro longa, “A Câmara”, no Festival Doclisboa. No momento, roda o longa-metragem “Missão Pankararu”, em codireção com Camilla Shinoda.
Direção: Renato Barbieri
Distrito Federal, Documentário, 84 minutos, 2023
Classificação indicativa Livre
6 de dezembro (sexta)
18h no Cine Brasília – Sala de Cinema 1 – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição ao vivo
18h nas RAs do Gama, Planaltina e Taguatinga
Longa documental sobre o naturalista austríaco Johann Natterer, membro da Expedição Austríaca que acompanhou a então Arquiduquesa Leopoldina em sua vinda ao Brasil, em 1817. Dos integrantes da Expedição Austríaca, foi quem mais tempo permaneceu no Brasil: 18 anos, o que resultou em impressionante coleção de mais de 50 mil objetos, compondo imensa Coleção Natural e o maior acervo etnográfico sobre povos indígenas do Brasil, hoje preservados em dois dos principais museus de Viena, Áustria, respectivamente no Museu de História Natural e no Weltmuseum Wien.
Direção e produção: Renato Barbieri
Produção executiva: Natália Brandino, Walder Junior e Mariangela Furtado
Roteiro: Andrea Fenzl, Victor Leonardi, Renato Barbieri, Neto Borges e Rodrigo Borges
Ideia original: Victor Leonardi
Elenco: Hans Kaba Munduruku, Kurt Schmutzer, Arnaldo Kaba Munduruku, Misael Kaba Munduruku, Claudia Augustat, Christa Riedl-Dorn, Maria de Fátima Costa, Pablo Diener, Victor Leonardi e Magda Ricci
Produção: GAYA Filmes
Distribuição: O2 Play
É cineasta e diretor de criação da GAYA Filmes. Diretor, produtor e roteirista, começou a dirigir em 1983, na produtora Olhar Eletrônico. Realizou mais de 60 obras audiovisuais de relevância social, ambiental e artística, com títulos reconhecidos, recebendo mais de 70 prêmios nacionais e internacionais. O propósito de Barbieri é fazer um “cinema social de impacto” pautado pelas urgências de nosso tempo, um “cinema imersivo” no qual o real invade a tela e atravessa os corpos.
Direção: Pedro B. Garcia
Distrito Federal, Documentário/Experimental, 11 minutos, 2024
Não recomendado para menores de 10 anos
3 de dezembro (terça)
18h no Cine Brasília – Sala de Cinema 1 – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição ao vivo
18h nas RAs do Gama, Planaltina e Taguatinga
Três amigos de diferentes regiões do Distrito Federal se encontram no parque à noite para contar e gravar seus pesadelos. Seus medos ecoam pela cidade. Pode a juventude retomar a rebeldia?
Direção: Pedro B. Garcia
Direção de fotografia: Ana Luiza Meneses e Guilherme Massago
Assistência de fotografia: Erica Oliveira e Rafael Paulino
Som direto: Gabriel Pimentel
Produção: Maira Valério, Ana Luiza Meneses e Pedro B. Garcia
Assistência de direção: Danilo Bola
Montagem: Amanda Devulsky e Pedro B. Garcia
Finalização de imagem: Arthur B. Senra
Desenho de som: Pedro B. Garcia
Mixagem: Martha Suzana
Elenco: Beatriz Santos Souza, Luiz Guilherme Lopes e Isis Lopes
Realizador e educador, seus trabalhos percorrem as ideias de insurgência, juventude e território. Como parte do duo Casadearroz, realizou os curta-metragens “Fantasma Cidade Fantasma” (2016) e “Aulas Que Matei” (2018) e foi produtor, pesquisador e diretor assistente do longa experimental “Vermelho Bruto” (2022).
Direção: Silvino Mendonça
Distrito Federal, Documentário Experimental, 17 minutos, 2024
Classificação indicativa Livre
3 de dezembro (terça)
18h no Cine Brasília – Sala de Cinema 1 – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição ao vivo
18h nas RAs do Gama, Planaltina e Taguatinga
Na virada do milênio, leitores de uma revista brasileira de cinema trocam cartas entre si. Nelas, compartilham notícias sobre filmes aguardados, além de desabafos e confissões. Em comum, cultivam o hábito de colecionar fotografias impressas de seus astros favoritos. Aos poucos, os desejos despertados pelas imagens cinematográficas se revelam nas entrelinhas.
Direção, roteiro e montagem: Silvino Mendonça
Câmera: Marisa Mendonça
Narração: Alessandro Oliveira
Edição de som: Silvino Mendonça
Fotografia: Artur Guimarães, Marcela Rossiter e Silvino Mendonça
Artista visual, cineasta e designer gráfico. Por meio de fotografias, vídeos e instalações, a sua obra aborda as diferentes tipologias visuais do espaço público e seus atravessamentos sociais, políticos e culturais. É mestre em Artes Visuais pela Universidade de Brasília. Dirigiu os curtas-metragens “Cine Ruínas” (2016), “Carona 47” (2017), “Paisagem em Chamas” (2023) e “A sua imagem na minha caixa de correio” (2024).
Direção: Danilo Borges e Diego Borges
Distrito Federal, Ficção, 09 minutos, 2024
Não recomendado para menores de 12 Anos
4 de dezembro (quarta)
18h no Cine Brasília – Sala de Cinema 1 – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição ao vivo
18h nas RAs do Gama, Planaltina e Taguatinga
Kim, jovem fotógrafo cheio de criatividade, percorre Brasília retratando cenas cotidianas em uma tentativa pueril de ser o novo Cartier-Bresson. A realidade se impõe quando ele é contratado por uma irreverente dona de brechó para clicar algumas roupas. Só que ao invés de uma modelo, Kim precisa usar um manequim para vestir as peças poeirentas. E é aí que começa a confusão. Nessa aventura urbana recheada de situações inusitadas, o fotógrafo encontrará um bêbado sem noção, três crianças muito espertas e finalmente uma dupla que mudará seu destino… pelo menos até o próximo clique.
Direção: Danilo Borges e Diego Borges
Roteiro e produção: Danilo Borges e Arthur Herdy
Elenco: Eduardo Görck, Marcelo Pelucio, Bidô Galvão, Chico Sant’Anna, Luiz Lemes, César Azenha, Ju Araujo, Clara, Olívia e Francisco Matos
Assistência de direção: Rodolfo Vilela e Arthur Herdy
Dop: Gui Rocha
Música: Larissa Umaytá
Editor: Daniel Sena
AC: Dammer Martins, Bia Sousa
Som: Danilo Araújo, Gilearde Gomes
Mixagem: João Vitor
Produção de set: Raphaella Donon e Luiz Miguel
Figurino: William Ferreira
Maquiagem: Valentina Penner
Still: Juliana Boechat
Fotos: Mário Mirandha
Realização: Claraboia
Danilo Borges é sócio-diretor da Claraboia Filmes, onde desenvolveu projetos audiovisuais para marcas de Brasília e São Paulo, além de dirigir, fotografar e montar documentários, séries, web séries e peças publicitárias.
Diego Borges é diretor, preparador de elenco, mestre e bacharel em Artes Cênicas pela Universidade de Brasília (UnB), doutorando em Artes Cênicas pela Universidade Federal da Bahia (UFBA) e trabalhou em diversos países.
Direção: Clara Maria e M4vi Afroindie
Distrito Federal, Drama Espiritual, 15 minutos, 2023
Classificação indicativa Livre
4 de dezembro (quarta)
18h no Cine Brasília – Sala de Cinema 1 – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição ao vivo
18h nas RAs do Gama, Planaltina e Taguatinga
O filme segue a jornada de Lara, uma jovem negra criada por sua mãe, no Recanto das Emas/DF, enquanto busca respostas para suas questões existenciais através de sua espiritualidade e ancestralidade.
Elenco: Amanda Batista, Juliana Silva, Ya Elvira de Oxum, Giovanna Silva e Garnet
Direção: Clara Maria e Mavi Afroindie
Roteiro: Arthur Lacerda
Assistente de direção: Davi Ribeiro
Produção: Eliane Colado e Arthur Lacerda
Assistente de produção: Maria Canaan
Diretor de fotografia e operador de câmera: Marcos Coelho
Logger: Maria Canaan
Making of e fotografia still: Eliane Colado e Maria Canaan
Direção de arte: Yuri Thevenard
Clara Maria é diretora e preparadora de elenco do filme “ONA” e tem 19 anos. É estudante de Artes Cênicas pela Universidade de Brasília assim como formada no Curso Técnico de Produção de Áudio e Vídeo pelo IFB do Recanto das Emas.
Mulher periférica afroindígena de 24 anos. Formada em Áudio e Vídeo pelo Instituto Federal de Brasília. Poetisa, brincante da cultura popular brasileira como multi-instrumentista de percussivos, e compositora.
Direção: João Campos
Distrito Federal, Ficção, 20 minutos, 2024
Não recomendado para menores de 12 anos
5 de dezembro (quinta)
18h no Cine Brasília – Sala de Cinema 1 – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição ao vivo
18h nas RAs do Gama, Planaltina e Taguatinga
Gleide tenta se concentrar em seu local de trabalho. Na TV, imagens da racista violência policial. Um telefonema inesperado vai colocá-la em uma verdadeira Via Sacra pela vida.
Elenco: Gleide Firmino, Fabiana “FabGirl” Balduína, Marianne Marinho, Adson Junio, João Campos e Kauã Kayóde
Roteiro e direção: João Campos
Produção e produção executiva: Ana Paula Rabelo
Direção de produção: Julia Tolentino
Direção de fotografia: Cled Pereira
Som direto: Guilherme da Luz
Direção de arte e figurino: Higo Melo e Lia Maria
Maquiagem: Pietra Sousa
Montagem e VFX: Criadouro Criativo Filmes
Desenho de som e mixagem: Micael Guimarães, A3pS
Cor, finalização e DCP: Marcelo Rodriguez, APAN | Mia Lab
Ator, diretor e roteirista. Ao longo de 20 anos no audiovisual, participou de curtas, longas, novelas e séries. Foi premiado como melhor ator no 48º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro. Os conhecimentos cinematográficos em cena abriram as portas do roteiro e da direção, com os curtas “Ele tem Saudade” (2020) e “Via Sacra” (2024).
Direção: Rafael Lobo
Distrito Federal, Ficção, 25 minutos, 2024
Não recomendado para menores de 14 Anos
5 de dezembro (quinta)
18h no Cine Brasília – Sala de Cinema 1 – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição ao vivo
18h nas RAs do Gama, Planaltina e Taguatinga
Xarpi decide enfrentar sozinha a noite da cidade, confrontando seus medos internos e externos. Durante essa jornada, ela se depara com um pichador misterioso cujas intervenções desafiam e ameaçam sua identidade.
Elenco: Letícia Rudra, Lohany Kainá, Ana Quintas, Rafael Nascimento, João Vitor Brito, Klaus Antônio, Larissa Mauro, Larissa Mauro e Maria Garcia
Direção e montagem: Rafael Lobo
Roteiro: LoveLove6 e Lucas Gehre
Produção: Alisson Machado
Direção de produção: Thay Limeira
Produção executiva: Alisson Machado
Direção de fotografia: Emília Silberstein
Direção de arte: Ju Borgê e Lucas Gehre
Sound designer e edição de som: Ricardo Ponte
Mixagem e trilha sonora: Ricardo Ponte
Rafael Lobo é graduado em Audiovisual e Mestre em Comunicação pela Universidade de Brasília (UnB). Estreou no cinema com o premiado curta “Confinado” (2010). Em 2013, dirigiu “Palhaços Tristes” e, em 2016, “Bartleby”, curtas que exploram o gênero de horror com uma abordagem filosófica. Codirigiu o documentário “Luis Humberto: O Olhar Possível”, sobre o fotógrafo Luis Humberto. Seus projetos atuais incluem o curta “Xarpi” e o longa “Mapas”, ambos voltados para o horror e ambientados em Brasília.
Direção: Clarice Martins Cardell
Distrito Federal, Animação, 20 minutos, 2023
Classificação indicativa Livre
6 de dezembro (sexta)
18h no Cine Brasília – Sala de Cinema 1 – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição ao vivo
18h nas RAs do Gama, Planaltina e Taguatinga
Kwat e Jaí, os gêmeos Sol e Lua, vivem uma jornada em busca de sua mãe que foi engolida por uma sucuri. O impulso heroico dos personagens e a presença constante da mãe com suas canções de ninar levam os dois bebês a uma série de aventuras até o aconchego da comunidade. O roteiro é uma livre leitura que passeia pela cosmogonia do povo Kamayurá, a partir de histórias relatadas pela Pajé Mapulu. A força da mitologia está presente nos objetos mágicos da flauta Kuluta, no Banco do Urubu Rei e no encontro com os antepassados no Kwarup. Todos estes elementos são ilustrados por animações 2D misturados com as imagens em live-action captadas e interpretadas pela comunidade do Hiulaya do Alto Xingu, que levarão as crianças de 0 a 5 anos a um universo particular e ancestral embalado pelas canções de ninar indígenas.
Direção e roteiro: Clarice Cardell
Com Maira Yawalapiti e Raul Yawalapiti
Diretor de fotografia: Marcelo Barbosa
Direção de animação: Ricardo Makoto
Storyboard, arte, setup e edição: Ricardo Makoto
Rig: Alisson Coelho
FX e animação: Please No
Produção musical, trilha sonora e mixagem: Fernanda Cabral (Studio Sereia)
Masterização surround e estéreo: Guilherme Negrão
Gravação de vozes, flautas e percussão: Durand Estúdio
Pesquisa e consultoria: Lila Rosa
Coprodução: Mesinha Amarela
Produção executiva: Léo Hernandes
Produção: Bebe Lume Produções
Clarice Cardell é formada em artes cênicas pela Universidade de Brasília e com especialização em cinema no NIC (Núcleo de Investigación Cinematográfica de Madrid) e pós-graduada pela Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid. Fundadora, diretora e atriz da companhia teatral, La Casa Incierta, que é a companhia com o nome de maior destaque no campo do teatro para bebês na Espanha e no Brasil, com um repertório 12 espetáculos para crianças.
Direção: Maurício Chades
Distrito Federal/Goiás, Ficção/Experimental, 24 minutos, 2023
Classificação indicativa Livre
6 de dezembro (sexta)
18h no Cine Brasília – Sala de Cinema 1 – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição ao vivo
18h nas RAs do Gama, Planaltina e Taguatinga
Lavina se aposenta e conquista a casa própria em uma pequena cidade no meio do Cerrado. Nem grama cresce no solo degradado do novo quintal, o que inspira Lavina a plantar um jardim sintrópico, oferecendo cada muda para um ente querido.
Elenco: Lavina Chades e Incontáveis Seres
Direção e roteiro: Maurício Chades
História: Maurício Chades, Lavina Chades e Ricardo Duarte Filho
Música e desenho de som: Ramiro Galas
Montagem, edição de som, fotografia e animação: Maurício Chades
Artista e cineasta originário de Gilbués-PI. Vive e trabalha entre o Distrito Federal, Alto Paraíso de Goiás e os Estados Unidos da América. Bacharel em Audiovisual e Mestre em Arte e Tecnologia pela Universidade de Brasília e Master in Fine Arts pela School of the Art Institute of Chicago. Seu trabalho, entre filme, instalação, escultura e performance, especula sobre futuros simbióticos, queer e anticoloniais.
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