15 de setembro (segunda-feira)
• 15h no Complexo Cultural Planaltina
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
15 de setembro (segunda-feira)
• 18h no Cine Brasília – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
15 de setembro (segunda-feira)
• 19h45 no Sesc Gama e no Sesc Ceilândia
Exibição com legendagem descritiva
16 de setembro (terça-feira)
• 11h no Sesc 504 Sul
Três mulheres vivem juntas: Maria é a cientista, Lia é a professora de artes e Raquel é a androide. Elas precisam preparar o São João da escolinha de Lia.
Direção e roteiro: Marisa Arraes
Produção executiva: Marisa Arraes e Diego Sales de Castro
Direção de produção: Renata Schelb
Direção de fotografia: Ana Luíza Meneses
Direção de arte: Sarah Noda e Rosa Morbach
Técnica de som: Luiza Chagas
Montagem e cor: Henrique Laterza
Desenho de som e Mixagem: Martha Suzana
Trilha sonora: Ypu
Figurino: Julia Kali
Maquiagem: Pietra Sousa
Animação: Henrique Laterza e Marisa Arraes
Marisa Arraes é diretora, produtora, distribuidora e membro Apan. Seu filme Anticena estreou no Festival de Brasília 2022 e rodou festivais do mundo, como o Festival de Moscou, Construir Cine (Argentina) e Philadelphia Latino Film Festival (EUA). No momento, distribui seu curta Notas sobre a identidade, e filmes de produtoras parceiras. Seu filme Terra fez parte de mostra paralela do Festival de Gramado. Atuou como curadora e artista em Liturgias Virtuais, obra exposta no VI Festival Ecrã.
15 de setembro (segunda-feira)
• 15h no Complexo Cultural Planaltina
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
15 de setembro (segunda-feira)
• 18h no Cine Brasília – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
15 de setembro (segunda-feira)
• 19h45 no Sesc Gama e no Sesc Ceilândia
Exibição com legendagem descritiva
16 de setembro (terça-feira)
• 11h no Sesc 504 Sul
Tuany vive isolada em um barco no meio do lago, resistindo ao tempo e às barreiras que a impedem de alcançar a terra que lhe pertence. Durante anos, ela tenta encontrar suas raízes e reivindicar seu lugar no mundo.
Direção e roteiro: Leo Bello
Direção de fotografia: André Carvalheira
Direção de arte: Maíra Carvalho
Trilha sonora: Rafael Maklon
Edição de som: Olivia Hernández
Montagem: Sergio Azevedo
Elenco: Tuanny de Araujo, Sérgio Sartório, Rosanna Viega, Márcia Costa
Natural de Brasília, Leo Bello é graduado em cinema. O longa-metragem mais recente do diretor, Cartório das almas ganhou o prêmio de melhor longa-metragem (júri popular) no 56º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro (2023). Escreveu e dirigiu o longa autoral O espaço Infinito, coescreveu e dirigiu a série documental A Sustentável Leveza do Ser (primeira temporada com 13 episódios de 26 minutos, lançada no Canal Futura e Globoplay).
16 de setembro (terça-feira)
• 15h no Complexo Cultural Planaltina
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
16 de setembro (terça-feira)
• 18h no Cine Brasília – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
16 de setembro (terça-feira)
• 19h45 no Sesc Gama e no Sesc Ceilândia
Exibição com legendagem descritiva
17 de setembro (quarta-feira)
• 11h no Sesc 504 Sul
Marie vive entre o banal e o fantástico nas linhas e curvas de Brasília. Sua rotina pacata revela gestos e encontros que transformam o cotidiano em poesia, numa homenagem surreal à cidade e ao mistério que habita seus espaços.
Direção, roteiro, direção de fotografia, edição de som e montagem: Gabriel Pinheiro
Direção de Arte: Rachel Smidt
Trilha sonora: Trilha Branca
Elenco: Paula Otero, Sandra Kelly, Rachel Smidt e Rodrigo Bittes
Gabriel Pinheiro é cineasta, fotógrafo, roteirista e educador. Trabalhou com marcas como Spotify, Brahma, Parmalat, Som Livre e Doritos, criando narrativas que unem estética refinada e força popular. Domina todas as etapas da criação audiovisual, entregando projetos com acabamento de cinema e espontaneidade.
16 de setembro (terça-feira)
• 15h no Complexo Cultural Planaltina
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
16 de setembro (terça-feira)
• 18h no Cine Brasília – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
16 de setembro (terça-feira)
• 19h45 no Sesc Gama e no Sesc Ceilândia
Exibição com legendagem descritiva
17 de setembro (quarta-feira)
• 11h no Sesc 504 Sul
Num lugar onde máscaras escondem sorrisos e medos, Luana descobre que a verdadeira magia é ser quem a gente é de verdade.
Direção e montagem: Jhonatan Luiz
Roteiro: Guilherme Sadeck Cunha
Direção de Fotografia: Jhonatan Luiz
Direção de arte: Maurenilson Freire
Trilha Sonora e edição de som: Fernando Vieira & Francisco Vasconcelos
Elenco: Giselle Ando
Jhonatan Luiz é cineasta de animação com mais de 10 anos de experiência em conteúdo original, televisão, entretenimento, publicidade e cinema. Atua como supervisor de coordenação na Lightfarm Studios e diretor criativo do Anim’all Studio. Seu trabalho combina expressão artística e conexão com profissionais apaixonados, sendo reconhecido em festivais como Cannes, Clio, LIA, El Ojo de Iberoamérica, Anima Mundi e Grande Prêmio do Cinema Brasileiro.
16 de setembro (terça-feira)
• 15h no Complexo Cultural Planaltina
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
16 de setembro (terça-feira)
• 18h no Cine Brasília – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
16 de setembro (terça-feira)
• 19h45 no Sesc Gama e no Sesc Ceilândia
Exibição com legendagem descritiva
17 de setembro (quarta-feira)
• 11h no Sesc 504 Sul
A exploração do garimpo de cristal na década de 1940 deu origem ao povoado de São Jorge, em Goiás. Com a criação do Parque Nacional da Chapada dos Veadeiros nos anos 1960, o garimpo foi proibido e o ecoturismo se tornou a principal atividade econômica da região. O fotógrafo João Fernandes testemunhou e registrou essa transformação, dedicando-se a tornar os atrativos naturais do cerrado mais acessíveis por meio da construção de mirantes.
Direção: Betânia Victor e Lucas Franzoni
Direção de fotografia, som e montagem: Lucas Franzoni
Produção executiva: Betânia Victor
Produção: Lívia Abreu
Direção se arte: Bianca Liane
Colorização e finalização: Geovane Ferreira
Mixagem: Micael Guimarães
Trilha sonora: Allen Grey e Presto Sound
Comunicação: Rosane Amaral
Betânia Victor é cineasta e publicitária. Iniciou no cinema como continuísta. Seu primeiro curta foi o Da utilidade dos animais. Dirigiu os documentários: Aconteceu no 42º Festival, Desbravadores de caminhos e Vida kalunga. É idealizadora do CineFest São Jorge na Chapada dos Veadeiros.
Lucas Franzoni é diretor, diretor de fotografia e montador. Atua no audiovisual há mais de 20 anos, realizando filmes para cinema, publicidade e campanhas políticas. Conduz a Dark Lotus Films, com produções em mais de 15 países.
17 de setembro (quarta-feira)
• 15h no Complexo Cultural Planaltina
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
17 de setembro (quarta-feira)
• 18h no Cine Brasília – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
17 de setembro (quarta-feira)
• 19h45 no Sesc Gama e no Sesc Ceilândia
Exibição com legendagem descritiva
18 de setembro (quinta-feira)
• 11h no Sesc 504 Sul
O filme-ensaio parte do verso de Marília Garcia para pensar coletivamente o “aqui”. Através da escrita compartilhada, de imagens do Alaska Films Archives e da prática comunitária de lançamento de mantas, reflete sobre o estar com o mundo.
Direção e roteiro e trilha sonora: Vaga-mundo: Poéticas Nômades
Direção de fotografia e direção de arte: Alaska Films Archives (imagens de arquivo)
Edição de som: Marcia Regina
Montagem: Laura Papa
Narradora: Aline Cibele
O grupo Vaga-mundo: Poéticas Nômades reúne artistas de diferentes poéticas e origens geográficas vinculados ao Instituto de Artes da Universidade de Brasília, desenvolvendo projetos coletivos que versam sobre paisagem, viagem, geopoética, lugar e modos de imaginação com investigações realizadas em diversas linguagens. Os vagas: Aline Cibele, Danna Lua Irigaray, Júlia Milward, Karina Dias, Laura Papa, Levi Orthof, Marcia Regina, Mariana Siqueira, Marina Raimundini, Raísa Curty, Thalita Perfeito.
17 de setembro (quarta-feira)
• 15h no Complexo Cultural Planaltina
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
17 de setembro (quarta-feira)
• 18h no Cine Brasília – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
17 de setembro (quarta-feira)
• 19h45 no Sesc Gama e no Sesc Ceilândia
Exibição com legendagem descritiva
18 de setembro (quinta-feira)
• 11h no Sesc 504 Sul
Na beira da Amazônia, a ilha do Marajó celebra o Rainha das Matas, concurso que completou quatro edições em 2025. Neste ano, o tema foi “carbono azul: a importância dos manguezais”. Protagonizado majoritariamente por mulheres trans e homens gays, o concurso promove discussões sobre o meio ambiente, diversidade de gênero e orientação sexual.
Direção, roteiro e montagem: Raul de Lima
Trilha Sonora e edição de som: C-Afrobrasil
Elenco: Agata Felina, Julia Gabrielly, Layane Estefany, Maria Claudia Pagão e Samira Viana
Raul de Lima é a primeira pessoa da sua família a nascer em Brasília. Esse deslocamento territorial e sonoro da origem familiar reforçou a forma de olhar para o que o cerca e o que está dentro. Na última década, trabalhou em projetos sobre culturas brasileiras, raça, questões LGBTAIP+ e, principalmente, crise climática. Atua como comunicador em uma OSC ambiental.
18 de setembro (quinta-feira)
• 15h no Complexo Cultural Planaltina
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
18 de setembro (quinta-feira)
• 18h no Cine Brasília – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
18 de setembro (quinta-feira)
• 19h45 no Sesc Gama e no Sesc Ceilândia
Exibição com legendagem descritiva
19 de setembro (sexta-feira)
•11h no Sesc 504 Sul
Um pai determinado luta para conhecer seu filho pela primeira vez, enquanto faz de tudo para manter sua família protegida de uma pandemia.
Direção e roteiro: Pedro Leitão
Produção executiva: Bruna Tavares
Assistente de direção: Isabelly Gomes
Direção de produção: Nelma Fernanda
Diretor de fotografia: Elder Miranda Jr
Diretor de arte: Didi Colado
Montagem: João Olinda
Trilha original: Surdodum Band (composição: Leandro Morais e Reinaldo Braz)
Maquiagem: Amanda Kuppens
Figurino: Gabriela Quinaud
Elenco: Alê Dantas, Ludmyla Geiger, Thiago Ramade
Jovem roteirista e diretor vindo da periferia do Distrito Federal, Pedro Leitão traçou sua jornada no audiovisual de forma autodidata na produção de filmes autorais, hoje trabalhando com publicidade e projetos de fomento. Produziu 10 curtas-metragens e mais de 20 propagandas para TV e web.
18 de setembro (quinta-feira)
• 15h no Complexo Cultural Planaltina
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
18 de setembro (quinta-feira)
• 18h no Cine Brasília – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
18 de setembro (quinta-feira)
• 19h45 no Sesc Gama e no Sesc Ceilândia
Exibição com legendagem descritiva
19 de setembro (sexta-feira)
• 11h no Sesc 504 Sul
O cotidiano de uma vida a três.
Direção e roteiro: Lila Foster
Produção: Daniela Marinho
Produção executiva: Heloisa Schons
Direção de fotografia: Juliane Peixoto
Direção de arte: Denise Vieira
Montagem: Pedro Giongo
Edição e mixagem de som: Guile Martins
Finalização e montagem adicional: Sérgio Azevedo
Direção de Produção: Thay Limeira
Figurino: Julia Kalí
Maquiagem e assistente de Figurino: Pietra Sousa
Elenco: Gabriela Correa, João Campos, Amora Inocêncio, Raissa Gregori, Paula Passos
Lila Foster é pesquisadora, curadora e preservadora audiovisual. Tem trajetória com programação e integra comissões de seleção de projetos em festivais de cinema como Mostra de Cinema de Tiradentes, Curta 8, (S8) Mostra de Cinema Periférico (Espanha), FIDBA (Argentina), Brasil Cine Mundi. Como pesquisadora, há mais de 15 anos se dedica à história e preservação do cinema amador e experimental no Brasil. Três, seu primeiro curta, estreou em 2024 e tem circulado por diversos festivais nacionais.
19 de setembro (sexta-feira)
• 15h no Complexo Cultural Planaltina
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
19 de setembro (sexta-feira)
• 18h no Cine Brasília – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
19 de setembro (sexta-feira)
• 19h45 no Sesc Gama e no Sesc Ceilândia
Exibição com legendagem descritiva
20 de setembro (sábado)
• 11h no Sesc 504 Sul
No dia de seu oitavo aniversário, Feijão deseja visitar a casa da avó que nunca conheceu. Guiada por um cheiro familiar, encontra uma menina na mata. O que começa como brincadeira se desdobra em um tempo suspenso onde feridas herdadas finalmente encontram descanso.
Direção e roteiro: Clara Maria Matos
Direção de fotografia: Joanna Ramos
Direção de arte: Lua Maia
Trilha sonora: Martinha do Coco, Victor Neves e Lucas Gemelli
Edição de som: Lyn Santos
Montagem: Henrique Laterza
Elenco: Alice Silva, Pilar Fernandes, Gabriela Correa, Martinha do Coco
Clara Maria Matos é brasileira, filha de Manoel Leão e Lucielma Maria. Graduada em Artes Cênicas pela Universidade de Brasília e especializada em direção de ficção pela Escuela Internacional de Cine y TV em Cuba, atua como atriz, diretora, roteirista e produtora cultural. Transita entre cinema, teatro e música, transformando ancestralidade, memória e crítica social em universos fantásticos, em busca da alquimia entre poesia e política.
19 de setembro (sexta-feira)
• 15h no Complexo Cultural Planaltina
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
Dia 19 de setembro (sexta-feira)
• 18h no Cine Brasília – Sala Vladimir Carvalho
Exibição com legendagem descritiva e audiodescrição
19 de setembro (sexta-feira)
• 19h45 no Sesc Gama e no Sesc Ceilândia
Exibição com legendagem descritiva
20 de setembro (sábado)
• 11h no Sesc 504 Sul
No Parque dos Pireneus, um coletivo de mulheres expressa suas percepções sobre a escalada com maior representatividade. Com uma equipe 100% feminina, Rocha é um documentário em que veteranas compartilham histórias de coragem e superação no esporte.
Direção: Larissa Corino e Patrícia Meschick
Roteiro: Lidiana Reis, Larissa Corino e Patrícia Meschick
Produção executiva e coordenação geral: Ana Clara Lima, Jordana Agapito e Ludmila Barros
Produção: Ignês Prado
Direção de fotografia: Thamires Barreto
Som direto: Agnes Magalhães
Trilha sonora original: Pratanes
Edição de som, mixagem e masterização: Thais Oliveira (Ambar Project)
Montagem: Raíssa Vilela e Larissa Corino
Elenco: Ariana Gebrim, Gabriela Oliveira, Jordana Agapito e Ludmila Barros
Larissa Corino e Patrícia Meschick são profissionais audiovisuais, escaladoras e diretoras do documentário Rocha: substantivo feminino, que alia sua paixão pela escalada e pela luta por mais visibilidade e inclusão para mulheres. A dupla de diretoras acredita no poder do audiovisual como ferramenta de transformação social e seguem comprometidas com a promoção da diversidade em suas produções.